‘Best of 2000 AD’ prouve pourquoi les bandes dessinées sont classiques

A première vue, même le nom semble ambitieux : Le meilleur de l’an 2000. Comment quoi que ce soit, même une collection d’anthologies en six volumes de plus de 200 pages chacune, peut-elle être à la hauteur de cette ambition ?

Avec l’aimable autorisation de Jamie McKelvie/Rebellion/2000 après JC

Après tout, ce n’est pas comme si 2000 après JC est n’importe quelle série de bandes dessinées. Lancé en 1977, l’hebdomadaire britannique est devenu l’un des titres de science-fiction les plus importants de l’histoire de la bande dessinée, et pas seulement pour les personnages et les histoires publiés, mais aussi pour le volume considérable de talents créatifs qui s’est forgé une réputation grâce aux travaux publiés. dans le titre. C’était 2000 après JC qui a fait équipe avec Veilleurs duo d’Alan Moore et Dave Gibbons pour la première fois, et a publié d’importants premiers travaux par des gens comme la légende de la bande dessinée Grant Morrison, l’actuel pilier de Marvel Al Ewing, Mad Max: Fury Road l’écrivain et artiste visuel Brendan McCarthy, le co-créateur de Gorillaz Jamie Hewlett et bien d’autres. C’est quelque chose qui a été cité comme une influence créative par les musiciens, les réalisateurs de films et les romanciers, et qui fait partie de la culture pop britannique depuis près d’un demi-siècle. 2000 après JC est, franchement, un gros problème.

Quelle est peut-être la chose la plus surprenante à propos de la nouvelle Meilleur de Le lancement de la série plus tard ce mois-ci montre à quel point il réussit à tenir la promesse de son titre. Une part importante de ce succès revient à la curation. Bien que les six volumes de la collection n’aient pas été officiellement séparés par thème ou par des critères spécifiques, ils ont chacun une identité individuelle qui leur permet d’être autonomes pour les lecteurs qui cherchent à choisir un seul livre pour une expérience particulière.

Le premier volume, par accident ou à dessein, repousse l’idée que le titre est rempli d’aventures réservées aux garçons (une hypothèse compréhensible, étant donné qu’il faisait officiellement partie de la ligne de bandes dessinées pour garçons de l’éditeur IPC au lancement; les choses étaient différentes à l’époque jours pré-punk). Il le fait avec un trio d’histoires centrées sur des femmes importantes dans l’histoire du titre, consacrant des biens immobiliers importants à « Shamballa », sans doute la plus belle des histoires du juge Anderson par feu Alan Grant et Arthur Ranson, et le premier volume du bien-aimé Ballade de Halo Jones trilogie d’Alan Moore et Ian Gibson. Les deux sont des histoires préférées des fans de 2000 après JCqui évitent de faire de leurs personnages centraux des femmes fatales ou des jeunes filles sans défense, mais leur permettent une profondeur émotionnelle et un désordre que même les personnages masculins du titre n’étaient pas récompensés à l’époque.

La troisième des bandes dirigées par des femmes de la collection est contemporaine et la seule bande à parcourir les volumes suivants. C’est un choix intelligent pour ce rôle; « Brink » de Dan Abnett et INJ Culbard n’est pas seulement l’une des plus belles histoires 2000 après JC a publié depuis des années – il vient de terminer sa cinquième édition dans l’hebdomadaire – mais l’un des plus complexes en termes de sujet et de ton. À la fin de sa dernière course, il s’attaque à la façon dont les sociétés traitent les syndicats, la santé mentale et l’éthique journalistique. Son inclusion démontre que 2000 après JC est aussi vital sur le plan créatif aujourd’hui qu’il ne l’a jamais été.

Bien sûr, il y a plus à Meilleur de que ces trois entrées ; Le juge Dredd, la mascotte non officielle et vedette évidente de la série, est présent dans deux histoires qui démontrent sa propre complexité et son intensité avec une apparente facilité. L’un d’eux, dans le premier volume, est un exemple idéal de la capacité de la bande dessinée à mélanger la satire politique et l’action comme nulle part ailleurs, avec une métaphore sur les attitudes envers l’immigration qui parvient également à se lire comme La Raid 2; c’est une démonstration impressionnante de la vitalité du personnage (et du co-créateur du personnage, John Wagner, qui y contribue encore 45 ans plus tard). D’autres piliers préférés des fans comme Strontium Dog et DR et Quinch – une autre co-création d’Alan Moore – font également des apparitions dans le premier volume, démontrant le mélange traditionnel de comédie et d’aventure qui est au cœur de l’ADN du titre depuis ses origines.